Au départ, pour ce 7ième film, Wes Craven avait de grandes ambitions. Mais le budget (un peu moins de sept millions de dollars), revu à la baisse par la production, ne lui permit pas de concrétiser toutes ses idées (sur son commentaire audio sur le DVD Z2 du film, il ne nous en apprend malheureusement pas davantage).

Après Freddy sort de la nuit, Wes Craven tourna Un Vampire à Brooklyn, une comédie fantastique avec Eddie Murphy qui ne connût pas un succès particulièrement retentissant. Mais, en 1996, un scénariste plutôt malin (Kevin Williamson) débarque avec un scénario intitulé Scary Movie, qui sera rebaptisé par la suite Scream. Et en matière de suite, Wes Craven a fait fort puisqu'il s'est chargé des trois volets de la trilogie des Scream. Le succès fut largement au rendez-vous pour Wes Craven qui revennait enfin sur le devant de la scène. On attend avec impatience son prochain film : Cursed...

 

Deux techniciens se font dessouder par le gant de Freddy.

Le mari d’Heather se fait lacérer la poitrine et périt dans un accident de voiture.

La nounou, Julie, se retrouve traînée du sol au plafond par Freddy qui l’a largement lacéré avec ses griffes au préalable.

Le film est sorti sur nos écrans français le 3 mai 1995 (en même que The Killer, de John Woo).

La scène du tremblement de terre n’est pas anodine car au moment du tournage du film, un vrai tremblement de terre eu lieu à Los Angeles.

Les scènes dans les locaux de New Line ont été tournés dans les vrais locaux de la société de production.

 

Après les scores décevants de son Sous-sol de la peur (The People Under The Stairs, 1991), Wes Craven avait besoin de se refaire une santé. Après le plutôt catastrophique La Fin de Freddy, il était vraiment temps de mettre un terme aux "souffrances" de Freddy. C’est ce qu'entreprit Wes Craven en tournant ce New Nightmare…

Titré au départ The Real Story ou encore The Ascension, le film sera finalement baptisé Wes Craven’s New Nightmare (le nouveau cauchemar de Wes Craven). Par chez nous, c’est sous le titre Freddy sort de la nuit que le film fut distribué.

Si le film n’atteint pas les sommets atteints par Les Griffes de la Nuit, il surpasse amplement le reste des opus de la série (pas vraiment difficile). Déjà, Craven s’est un peu creusé la cervelle au niveau du scénario. Au lieu de nous servir une énième aventure macabre de Freddy, il choisit de se positionner de l’autre côté du décor : celui de la "réalité" (exercice de style qu’il utilisera également sur Scream 3). On retrouve ainsi Heather Langenkamp, Robert Englund, ou encore John Saxon dans leurs propres rôles.

Freddy fait peau neuve et retrouve un peu de sa superbe. Affublé d’un large trench-coat sombre et d’un beau chapeau vert, il affiche également un nouveau visage (le maquillage n’est hélas pas des plus réussis) et se voit affublé d’une nouvelle paire de griffes, plus "organiques". Plutôt bavard et amateur de punch-lines foireuses dans les derniers films, Freddy voit ses lignes de dialogues largement réduites dans cet ultime volet. Il y gagne en crédibilité, en présence et en charisme. Déjà, Freddy fait plus "sérieux" et redevient un personnage sombre et cruel.

L’idée de faire passer le spectateur "de l’autre côté du miroir" est intéressante mais son exploitation n’est malheureusement pas à la hauteur des ambitions de son investigateur. La scène d’ouverture du film fonctionne plutôt bien et l’on se laisse à croire que le film sera à l’image des Griffes de la Nuit : sombre, bien flippant, avec quelques pointes de gore. Hélas, on déchante bien vite lorsque Heather Langenkamp (bien plus convaincante dans le premier film de la série) fait son apparition. Mais c’est surtout son rejeton qui plombe un peu le film : Miko Hughes (pourtant excellent dans son premier rôle dans le Simetierre de Mary Lambert et le Code Mercury d’Harold Becker).

Craven, conscient que sa création est devenue une icône du cinéma d’horreur pour ado, a voulu tirer un trait sur tout ça. Au détour d’une scène (Freddy devant une foule de gamins en délire), il fustige les suites à son film original. Et, dans le même temps, porte son film à un statut plus "adulte" (d’une part avec l’intrusion dans la "réalité" et le fait que les personnages principaux soient tous des adultes – bon, ok, sauf Miko Hughes). Malheureusement, la tentative de mise en abîme du genre par Craven débouche un peu sur du vent. Voir Freddy "prendre vie" ne nous apporte rien de concret, à l’image de la scène de la mort de Julie, copie carbone de celle de Tina dans Les Griffes de La Nuit (rien d’autre que de l’auto-citation).

Heureusement, Wes Craven est un homme "qui a du métier" et, par conséquent, assure une réalisation bien emballée et quelques scènes très réussies (la scène d’ouverture, la mort de Chase, le final). On pourra cependant regretter que le film soit aussi "propre" (la photographie en général et le peu de séquences gores).

Au final, un film un peu à part dans la série, qui possède autant de qualités que de défauts mais qui se laisse regarder avec un certain plaisir.