J'ai Rencontré le Diable

Curieusement après avoir visionner ce film, le proverbe chinois suivant m'est revenu à l'esprit "Garde toi de toute idée de vengeance, car sinon il te faudra creuser deux tombes ". c'est ce que dit Roger Moore à Carole Bouquet dans "Rien que pour vos yeux d’ailleurs.Et là dan ce film on est en droit de se demander combien de tombes il a fallut creuser, bien plus que deux croyez moi ! Alors certes depuis quelque année le cinéma Coréen émerge grâce à la fois a des réalisateurs talentueux et aussi grâce à des acteurs tout aussi talentueux. Ce qui est le cas en ce qui concerne le film.

Curieusement le centre géographique du cinéma horrifique Asiatique semble s'être déplacé", délocalisé aussi quelque part. De Hong-Kong dans les Années 90 a ....Séoul. Incroyable ce que ces Coréens savent faire , d’ailleurs d'une manière générale ce que ces Asiatiques savent faire.Et là il m'est venu une réflexion, je me suis dit qu'il faut un certains développement de civilisation pour qu'un réalisateur ait envie de dire quelque chose sur son propre peuple, le cinéma est en fait l'expression d'une certaine "modernité" C'est bizarre mais au départ j'avais de grands a priori contre leur cinéma, et avec le temps on s'habitue à des films très réfléchis, très tordus aussi ! avec des personnages plein d'interrogation.

voyez c'est un peu comme le vin, on départ , vous n’aimez pas et au fur et à mesure, vous ne pouvez presque plus vous en passez. Et comme avec le vin vous faites la différence entre les régions et les cépages. Eh bien là aussi vous remarquez les différences culturelles entre les différents pays ou les films ont été tournés, Surtout quand les films sont visionnés En VO. Vous faite la différence entre du Chinois et du Japonais par exemple !, d'ailleurs, les doubleurs dans ces cas là sont toujours très bons !

la vengeance est un plat qui se mange froid on le sait. Mais là la façon dont ce jeune cadre se venge c'est inimaginable. On se dit SPOLIER il a capturer le gars, il va le faire souffrir à mort et l’exécuter, eh bien non.FIN SPOLIER. Et finalement le jeux que pratiquera ce jeune type eh bien indirectement il en subira aussi les conséquences.

Finalement au bout d'un temps on se demande si une telle vengeance est bine fondée !, ce criminel n'est qu'un ordure !c'est un type qui n'a rien pour plaire. Il n'est ni beau,ni intelligent, il n'éprouve rien pour ses proches, d’ailleurs il m'évoque par moment l'infecte Kaï de...Ebolah Syndrome ....on se dit qu'il n manquera à personne. Oui mais faire ce que fait ce jeune avec cet homme ne l’élève pas dans la dignité humaine et au contraire le rabaisse à un niveau similaire.

Alors je n'en dis pas plus , sinon je fout le film par terre (et le staff va m’engueuler ) mais c'est éprouvant dans la violence, dans la cruauté, on a vraiment envie que ce que s’inflige l'un et l'autre s'arrête, ça rend très mal à l'aise.

Comme je l'ai dit plus haut , finalement ça ne résous rien, mais de toute façon ce type est plus qu'un pervers, et il est inaccessible à la souffrance. Celle des autres évidement , mais même la sienne. Donc on se dit que un procès n'aurait pour lui pas de sens ! non pas qu'il soit dément, il est apte a "voir et entendre " la justice comme disent si bien les Italiens, mais la notion de culpabilité lui est de toute façon étrangère.Et le film devient encore plus malsain lors du repas, avec l'autre type dont il sert de rabatteur en fait SPOLIER vous pensiez avoir affaire à un simple violeur, et là on découvre encore autre chose, d’ailleurs j'adore la séquence ultra violente, c'est très bien fait, après il faut admettre que l'on puisse survivre à une telle bastonnade a coup de barres de fer sur la tête, a mon vis personne ! FIN SPOLIER

oui le film va loin dans la violence, ceci dit des films violents j'en ai vu un paquet, et j'ai eut ma dose "d'ultra-violence" comme le dit Alex delarge dans "orange mécanique" . Mais là c'est une violence montré sous un jour différent...Vous comprendrez.

Et la fin est encore plus surprenante SPOLIER finalement le bourreau ne tue pas sa victime enfin pas directement, mais le fait tuer par ses propres parents de manière très symbolique, comme si ces derniers devaient corriger cette erreur de la nature qu'ils ont eux-même engendrés.

Maître Kim nous offre une foi de plus toute l'étendue de son talent, avec la même exigence de servir le scénario avant de chercher à en mettre plein la vu, l’intelligence du plan et de la mise en scène alliés a un montage qui ne connais aucune faute de goût font mouches et permettent une immersion totale, immédiate de la première scène au générique de fin.

Nous contant une histoire de vengeance au travers d'un "bras de fer" entre un flic et un tueur psychopate, thématiques chères au cinéma Coréen, le film prend le point de vu du thriller lorgnant à de nombreuses reprises vers le cinéma d'horreur. Ainsi le rhytme et l'état d'esprit du thriller, soutenue par une certaine esthétique de la violence visuelle propre au cinéma d'horreur rendent le tout terriblement efficace.

Défendu par des acteurs qui n'ont plus à faire leur preuve et qui ne démentent pas le bien fondé de leurs brillantes carrières, élevé encore un peu plus par une BO qui a définitivement la classe "J'ai rencontré le diable" ne vole aucune des bonnes critiques faites à son sujet.

Sombre, violent, entier ne s'encombrant pas des leçons de morale que le cinéma américain nous impose trop souvent, la Corée du Sud nous prouve une foi de plus, avec des films comme celui-ci qu'elle a non seulement les moyens mais également le savoir faire pour se hisser au sommet de l'industrie du cinéma mondial, une misère que ses productions soient d'une manière générale si mal distribué par chez nous.

Et pourtant j'ai eu peur! Oui peur car après 50min de film j'avais l'impression que tout était déjà dit, tout était déjà fait. Il restait encore 1h30 de film et je me demandais qu'est ce qu'ils allait nous faire par la suite ?

C'était sans compter avec le talent du réalisateur. Et oui car non content d'avoir accompli sa mission notre héros décide de faire payer le prix plein au salaud qui a détruit sa vie. Il va lui faire vivre un véritable enfer (notons quand même qu'il y a une belle représentation de l'envie meurtrière du tueur étant donné qu'il ne peut résister à ces pulsions les plus abjectes malgré l'épée de Damoclès se trouvant au-dessus de sa tête). Là j'avoue avoir apprécié le sort qui lui était réservé. D'ailleurs tout est fait, à mon avis, pour que l'on ait ce sentiments : la violence avec laquelle il tue ses pauvres victimes, la manière dont il explique lui-même pourquoi il fait cela (trouvant ça naturelle) et aussi la profonde tristesse de Su Hyeon qui est littéralement ressentis par le spectateur (chapeau au jeu de Lee qui à faillit me faire verser une larme). Tout nous pousse à réclamer vengeance!

Mais tout cela ne fini pas comme cela, ce serait trop beau ! Mais je vais m'arrêter là pour ne pas trop spoiler. Tout ce qu'il en ressort c'est une ½uvre magnifique dépeignant le thème de la vengeance (vu et revu certes) mais avec toutes les conséquences que cela peut entrainer avec un point de non retour où la frontière entre le bien et le mal n'existe plus.

Les interprètes sont crédibles et réussissent à nous faire ressentir la haine qu'ils ont pu cumuler durant les événements de cette histoire. Le sang coule à flot et le script se permet de dépasser les codes du genre en allant très loin dans certaines scènes de viol ou de sang.

Il y a quand même un minimum de retenu afin d'éviter de tomber dans le crade mais l'ambiance glauque de certaines scènes nous tient au ventre.

Coté Fx c'est réussi même si on a du mal à croire à la force surhumaine et aux capacités de résistance du tueur psychopathe (il prend vraiment cher pour le coup).

Coté déception , c'est l’extrême lenteur du film et le coté un peu simplet de l'histoire.

Mais dans l'ensemble c'est vraiment solide , on reste souvent interloqué quant à cette descente aux enfers des protagonistes de cette histoire.

Conclusion : Un vrai Safari urbain bien sanglant !

Bonus Time : la Guillotine.

D’emblée, le réalisateur a le don pour conditionner le spectateur et l’immerger au plus profond de son histoire. Ji-woon Kim nous offre une véritable leçon de mise en scène par le biais d’un traitement très intimiste et épuré de toutes fioritures prétentieuses. On se concentre sur l’essentiel sans se départir d’un rythme à la précision diabolique. Tout est entrepris pour nous laisser suffoquer durant les 144 minutes du métrage. L’histoire allie le suspense des thrillers à la pestilence ambiante des meilleurs films d’horreur en se focalisant davantage sur la nature innommable des actes plutôt que sur leur brutalité. Les agressions sont violentes, mais la mort de la victime se trouve, dans la plupart des cas, en hors-champ pour accentuer la sensation terrible de n’être qu’un morceau de viande sans conscience.

Ce dernier point nous amène sur un aspect prépondérant dans le récit : l’humanité ou la monstruosité des personnages qui découle de ces événements. À travers leur évolution qui prend des tournures assez ambivalentes au cours de l'histoire, les protagonistes sont confrontés tant à l’inhumanité de l’homme qu’à leur propre bestialité, bien plus pernicieuse et sournoise. En cela, le titre du film accentue cette impression. I saw the devil. S’agit-il de la rencontre du mal par l’entremise du serial killer ou la conséquence d’un acte terrible qui fait ressurgir en nous-mêmes l’équivalent de ce que nous combattons ? Ainsi, la vengeance n’est plus une nécessité, mais une obsession qui empêche toute objectivité sur la situation.

Dans ce jeu du chat et de la souris, on se demande qui est le véritable gagnant. Sans doute aucun des deux protagonistes au vu de leur personnalité qui évolue vers ce qu’ils redoutaient le plus. Profondément nihiliste et misanthrope sur la condition humaine, Ji-woon Kim nous retranscrit une odyssée aussi vaine que désespérée dans ses motivations vindicatives. Nanti d’un casting somptueux et d’une atmosphère puissante et délétère, I saw the devil est une œuvre qui marque tant sur ses propos que son esthétique léchée. A bien y réfléchir, l’on se dit que le décevant Slice aurait dû lui ressembler si Kongkiat Khomsiri ne s’était pas encombré de tant de mièvreries. I saw the devil est une véritable démonstration du savoir-faire asiatique au service d’une thématique aussi riche qu’angoissante. Voici Le film asiatique de l’année à ne manquer sous aucun prétexte.