Critiques spectateurs de Sly29

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Snake eyes

Petit thriller pour DePalma. Ici pas de grandiloquence au niveau du scénario, juste une enquête dans un lieu clôt, quelques protagonistes et un complôt militaire au but assez nébuleux. Pas vraiment un grand film. Tout est dans la naration et la mise en scène de ce Thriller très 90's. Beaucoup de plans séquence (même si celui de départ est truqué) fabuleux, des splits screen et autres vues a la première personne tres agréables font ressortir ce film du lot pour ne pas sombrer dans le classique. Le gros point fort du métrage est la présence d'un Nicolas Cage survolté absolument génial dans le rôle de l'inspecteur Nick Santoro. Un personnage attachant et roublard qui permet à l'acteur de créer un rôle d'anthologie. Garry Sinise est tres bon également dans le rôle du meilleur ami coordinateur de la sécurité lors du math de boxe. Carla Gogino est tres belle et met ses atouts en valeur. Le film à fait son petit effet à sa sortie et reste encore aujourd'hui un petit thriller sans prétention filmé de main de maître. Et n'allez pas dire que le film est prétentieux de part sa mise en scene, DePalma ne vas pas s'arrêter de tourner à sa manière juste parce que le scénario est plus simple que d'habitude. Parcontre j'ai entendu dire de Dario Argento trouve que le film est un plagiat de son "Opéra". Je n'ai pas vu ce film mais si c'est vrai...Pas bien Brian!!

Publié le 13 Mars 2010

Shutter Island

Le bon Martin se lance dans le thriller paranoiaque. C'est sur une île mystérieuse ou se situe un hopital psychiatrique des plus douteux que Léo DiCaprio vas mener une enquête bien tordue. Cette île est magnifique, on aurai presque l'impression de se retrouver dans le jeu Myst (pour les vieux qui connaissent) si il n'y avait pas eu tout ce monde. On y retrouve des endroits improtants comme l'hopital et ces bloc A et B (endroits froids) son bloc C (le coin lugubre et malsain à la limite de silent hill), le pont d'embarcation, le phare énigmatique, le cimetière gothique.... tout une ribembelle de lieux magnifiés par la caméra expérimentée de sieur Scorsese. Point de vue acteur c'est de l'excélent travail, un Léo dicaprio qui confirme son statu de tres bon acteur, le sympathique Mark Ruffalo, et les géniaux Max Vonsidow et Ben Kingsley. L'histoire est tres prenante et nous résérve des moments calmes et d'autres (surtout au fur et a mesure que le film avance) ou la tension est à son paroxisme. Le final n'est pas des plus surprenant mais le film à le mérite de nous faire douter de tout et de tout le monde; Le climat Parano est présent du début à la fin. Comme pour certains films une seconde vision serait sympathique pour retrouver tout les indices que l'on n'a pas remarqués. Un thriller original , magnifiquement interpretté dans un cadre visuel des plus immersif.

Publié le 12 Mars 2010

Le Bateau

Grandiose! voilà un tres bon film! Ultra réaliste et vraiment passionnant, ce métrage nous entraine dans le quotidien des sous-mariniers allemands lors de la seconde guerre mondiale! J'ai vu la version longue du film ( quasi 5H00) et j'ai adoré! Les protagonistes nous sont tous plus ou moins présentés lors d'une soirée "tres" arrosée. Une de ses soirée ou étrangement, les grades sont mis de côté et ou tout le monde se retourne la tête comme si il s'agissait de leur derniere journée. Viens ensuite l'embarcation, ou tout les marins ont repris leurs rôle et ou les charactères se démarquent. Le jeu du Commandant est vraiment bon (ce bon vieu Jürgen Prochnow) on s'attache vraiment à cet équipage tout ce qu'il ya de plus humain. Dans cette version longue on n'y voit le quotidien de ces hommes qui se compose d'ennui (en attendants les combats), d'anxiété, de peur, de panique. La vie dans un sous marin est détaillé avec minutie et le tout emballé de façon hollywoodienne. On ne s'ennuie pas (trop) et pour ceux que cet aspect de la guerre interressent, c'est un métrage tres ludique. Surtout sur un point important. Ici les Allemands ne sont pas de simple enfoirés de nazis mais des hommes de croyance différentes qui essayent de survivre à cette période de merde! Génial, bien joué ,magnifiquement réalisé par un Wolfgang Petersen qui signe ici son meilleur film!...culte!

Publié le 11 Mars 2010

The Box

Et oui, c'est encore elle qui va tout foirer bien comme il faut. Nouvel essai de Richard Kelly, et nouvel ofni. Encore un film qui part dans des expérimentations assez incompréhensibles, mais qui mettent mal à l'aise le spectateur. Une fois le couple star entré dans ce monde "parallèle" il va se passer bon nombre d'évenements étranges et de rencontres avec des personnages toujours plus chtarbés les uns que les autres. Comme pour Donnie Darko ou Southland Tales le jeune cinéaste se fait plaisir et nous prouve quu'il est totalement maître de son film (chose assez rare pour être noté). Alors, certe, ça ne vas pas plaire a tout le monde, mais le film est une oeuvre tres personnelle. Les personnages sont calqués sur les parents de Richard Kelly et il s'amuse à les mettre dans une situation des plus déconcertante (dixit le reportage du DVD). Cette boîte qui n'est qu'un objet sans grande valeur va pousser les héros dans des situations vraiment dingues. Les scènes sont parfaitement bien dirigées, comme ce passage assez flippant dans la biliothèque. James Mardsen (cyclop des xmen) est tres bon et s'assure un bon choix de carrière. Cameron Diaz vieillit doucement mais ne fait toujours pas d'étincelles. Un bon Richard Kelly, plus abordale que Southland tales.

Publié le 10 Mars 2010

L' Enfer des Zombies

Grosse surprise qu'à été ce film. Moi qui m'attendait (avant de conaître Fulci) a une version nanarde du fabuleux zombies de romero. Et bien j'ai eu devant moi un métrage qui fleure bon la décomposition, la mort et ou la chaleur colle les personnages de près. l'univers de Lucio Fulci et déja tres présente. Pour son premier film gore le monsieur s'en tire haut la main. Les acteurs sont bons et comme d'hab les effets gore tres réussis. La touche des morts vivants est excélente, ils sont terreux, en décomposition et cramés par le soleil. Du tres lourd. Je peux comprendre que l'on aime pas ce film, mais de là a dire que le réal n'a aucun talent....... La scene qui divise tout le monde est celle du fight zombie/requin. Moi je la trouve rigolote; mais pas ridicule. L'acteur se serait attaqué a un faux squale, cela aurait été naze, mais ici l'animal est vrais (mais inoffenssif). Le film serait presque un bon prologue au film de roméro. J'aime beaucoup l'approche vaudoo en ce qui concerne les maccabés. Cela donne un ton nouveau aux monstres et a la mérite d'être original, même si le mythe du zombie est issu de cette "religion". Tres bon film qui à les atouts pour faire partie des meilleurs films sur le sujet!

Publié le 2 Mars 2010

La Maison près du cimetière

Quand Fulci reprend le thème de la maison hantée à l'époque ou le cinéma l'utilisait à foison (Shinning, Amityville...) il nous offre encore un film dégeu à l'ambiance malsaine et glauque. Toujours au top niveau gore et autres meutres stylisés, le film de l'italien gagne a être vu. Ne vous attendez pas à être mortifié de terreur tout le long du film, mais visuellement il claque bien. Les acteurs sont tout de même pluscrédibles que dans "Frayeurs" et le côté fantômatique des évènements est terrible. Toujours aussi gothique, la maison en question est un endroit bien flippant. La musique synthé/classique est assez étrange mais au final retranscrit bien l'époque du film. La final dans la cave ou on découvre la créature du dr Freudstein (tien donc) est passionante et réelement bien mise en scene. Et comme tout n'est pas rose (ou vert/maron pour ce film) il y a tout de même une scene un peu ridicule et quasi hors sujet. il s'agit de l'attaque de la chauve souris. Scene ou le personnage masculin à une peluche qui deverse des litres et des litres de sang accroché à la main. Sinon rien à redire sur ce classique.

Publié le 1 Mars 2010

Frayeurs

Actuellement, je m'intéresse à l'oeuvre de Lucio Fulci. Apres une critique alléchante de l'Au-delà sur Horreur.net, je me suis dit que les films de ce réalisateur culte (pour certains) devaient être intéressants à voir. Frayeurs est le premier film de Fulci que je regarde. Et bien je n'ai pas été déçu par l'ambiance sombre et étouffante du métrage. En effet celui-ci baigne dans une imagerie surréaliste tres convainquante, on retourve presque l'imagerie de certains peintres. Les effets spéciaux sont plus que bons et les scenes gores sont vraiment dégeu. La nana qui dégueule ses boyaux avec les petits rots qui vont avec est des plus cradingue. Et les zombies sont comme les critiques le disent, vraiment peu ragoutants. Par contre GROS point faible du film, cetains acteurs sont plus que nazes. Entre celle qui joue l'hystérie à outrance et celle qui reste les mains dans les poche tout le film (si si ) et bien sur le barbus mono expressif on n'est pas gâtés. En tout cas le film se regarde et il est sauvé par une ambiance mauribonde tres présente.

Publié le 1 Mars 2010

Salo ou les 120 journées de Sodome

Je m'en faisais tout un fromage de ce film. Enfin trouvé a pas cher chez nos amis de la FNAC, je me suis lancé dans la vision de ce brulôt filmique.... Et ben quel ennui, j'ai regardé les deux tiers du film normalement. Ca partait pas trop mal avec la description des tortionaires et l'enlèvement des furtures victimes. Bon passé ce purgatoire (le premier chapitre) voici venir le cercle du vice, et là on à le droit à de la débauche ou les personnages pricipaux font vivre leurs fantasmes au jeunes gens fraichement arrivés dans une magnifique demeure victorienne. Il n'y à pas à dire, Pasolini avait un talent certain pour créer de belle images. Même si le film est assez glacial pour tout ce qui est démonstration crasseuse, les décors sont sublimé par une mise en image ingénieuse. Seulement voilà, moi je m'attendais à être choqué, à ressentir un certain malaise. et ben non, certe il y a bien ce deuxième chapitre (le cercle de la merde) qui est assez écoeurant de part les dérives scatologiques cradingues, mais le tout est séverement saupoudré d'ennui. Du coup, histoire d'en voir le plus possible, j'ai passé quelques chapitre pour arriver au débordement final (le cercle du sang) histoire d'en avoir pour mon argent. Mais même là j'ai juste eu l'impression de me retrouver devant un étalage sans âme ( c'est l'effet cherché par le réal) de piètre envergure. Pourtant la réputation du film était assez énorme. je me suis ennuyé une bonne parite du film et au final ce métrage est pour moi quelque chose d'assez annecdotique. Beaucoup de bruits pour pas grand chose.

Publié le 25 Février 2010

Voyage au centre de la Terre

Elle est loin cette époque bénie ou mon père enregistrait des films comme 20000 lieues sous les mers ou ce voyage au centre de la terre. Le temps ou les films d'aventures/fantastique des 60's passaient sur la 5. J'était émerveillé devant les découvertes de ces chers scientifiques qui s'engageaient dans de rocambolesques récits. Voyage au centre de la terre est surement un des film qui m'a le plus marqué dans mon enfance. Une interprétation convaiquante et jamais trop sérieuse, des décors et des effets spéciaux datés mais au charme rétro appréciable (le film n'a pas forcément bien viellit mais ne sombre pas dans le ridicule). Tout dans ce film montre le savoir faire d'une époque ou le cinéma était avant tout un spectacle pour les bourgeois. Les place de ciné étaient morobolantes et les cinéma eux même étaient des lieux splendides. Ce n'est pas dans nos multiplexes actuels et avec ce côté ciné/fast food que l'on risque d'apprécier de vrais film d'aventure du genre. J'aurrais vraiment aimé pouvoir connaître cette époque...et avoir le pouvoir d'achat qui m'aurait permis d'en profiter bien sur. Donc pour en revenir au film, pas vraiment un maître étalon du genre, car un peut trop de longueurs au début, mais un charme certain et un "aura" tout personnel qui, a mes yeux, en fait un étandard d'un siècle phantasmé.

Publié le 24 Février 2010

Tideland

Bon, je n'ai pas comme coutûme de poster un avis sur un film devant lequel je me suis endormi. En effet, il ne sert a rien de critiquer un film que l'on n'a pas vu en entier. Mais là c'est autre chose. Ce film de Guiliam qui a fait couler un peu d'encre à sa sortie, fait, pour ma part partie des plus mauvais de l'ami Terry. Le début était plutot prometteur avec la description d'un monde trash et le contraste avec la maison isolée loin de la ville ou vont se réfugier la petite fille et son Junkie de papounet. Les acteurs sont pourtant vraiment convaiquants, Jeff Bridges en vieille rockstar pathétique et la toute jeune Jodelle Ferland vraiment brillante. D'ailleur j'espere que les parents ont pris RDV avec un psy au cas ou la demoiselle serait vraiment tarée parcequ'apres des rôles comme dans la série Kingdom Hospital, Silent Hill et celui-ci, elle risque de mal tourner... En tout cas tout était vraiment sympas et je m'attendais a voir un Terry Guilliam glauque. Et puis vien tout doucement l'ennui. Tout le reste du film n'est que jeux et dialogues ou Jeliza-rose s'ammuse à sa manière avec le voisin. les effets guilliamesques ne sont que best of de ce qu'il à déja fait auparavant et le manque de construction du film saute aux yeux. pas de scénario...ok...dans Las Vegas Parano il n'y en avait pas non plus, mais les délire des personnages à l'époque étaient intéressants car il y avait la réaction de personnes "normale" autour des protagonistes. Ici il s'agît presque d'un film "autiste", ou les personnages sont dans leur monde qui nous est hermétiquement fermé. Trop de distance entre le spactateur et les personnages nuit fortement à ce métrage, certe sincère, mais sans accroche.

Publié le 23 Février 2010

Entretien avec un Vampire

Haaaa, et oui, c'était mieux avant. A l'époque, des acteurs talentueux et charismatiques au cv resplandissant se donnaient à fond pour faire vivre un film de genre. A l'époque les studios dépensaient leur tunes dans des projets qu'ils savaient audacieux. De nos jours tout cela n'est plus. Il ne reste que des films de commande, ou de jeunes acteurs officient en espérant avoir la reconnaissance du public . Entretien avec un vampire se trouve être le dernier (de mémoire bien sûr) représentant d'une époque révolue. Une époque ou Tom Cruise cassait son image de beau gosse redresseur de tort pour interpréter avec brio un Lestat des plus vicelard, ou Brad Pitt devient un vampire dépassé par les évenements et ou Antonio Banderas devient un être surnaturel quasi Homo. Une époque ou le budget se voyait a l'écran sans pour autant surcharger le métrage d'explosions et autres effets numériques, ou tout se passait dans de sublissimes décors. Ou l'embition n'était pas de créer une franchise basée sur des romen à succès. Certe Les chroniques d'un Vampire d'Anne Rice est ultra culte, mais le film n'existe pas à cause des revenus de cette dernière. Le constat est terrible et malheureusement ce n'est pas l'échec au cinéma de "The Wolfman" (qui réussi àtout de même a recréer les points cités si-dessus) qui fera relever la tête du cinéma américain hors de son Bigmac! Entretien avec un vampire est sûrement un des films de vampires le plus grandiloquent, le plus charnel, le plus épique des film d'un genre qui maintenant devient de plus en plus fâde. Pour comparer il suffit de voir l'autre film tiré des écrits de Rice, La reine des damnées.....snif.

Publié le 22 Février 2010

Wallace et Gromit : le Mystère du Lapin-Garou

Véritable homage (encore) aux films d'épouvante (style universal) et rempli de références ciné (la belle et la bête, Kingkong et autres) ce Wallace et Gromit surprend et séduit . Une atmosphere gothique travaillée pour les scenes de nuit et des décors chiadés au possible pour la totalité du métrage, les deux compère ont bien mérité l'oscar du meilleur film d'animation (le chipant au passage à l'obligé Pixar). Plein de gags le film se permet de faire rire les enfants (bien sur) mais aussi les plus agés avec des passages plus croutillant comme le tres bon "kiss my aaaaaa...rtichaut" en vo. D'ailleur je ne saurais vous conseiller de voir ce film en version originale, bien plus dans le ton. Merveilleux visuellement le film est un régal pour le rétines. Les trouvailles des réalisateurs sont toutes époustouflantes et ont le mérite de servir un film original. La musique est tres dans le ton et confère au métrage un aura épique des plus appréciable. J'avais bien aimé l'une des critique de mad movies a l'époque qui disait: "le meilleur film d'horreur du mois est un film d'annimation en pâte à modeler!!" En tout cas bravo et vivement la suite car après un réussi Chiken Run les gars de chez Aartman nous ont servi un pur chef-d'oeuvre!

Publié le 20 Février 2010

Les Brigades du Tigre

Il y à dans ce film des relents du film de DePALMA. L'époque, léquipe de flics bien trempés et percévérents et la reconstitution minutieuse et impressionnante d'une époque révolue. Alors bien sûr point de vue décors les moyen ne sont pas les même que pour nos voisins amerlocs (beaucoup plus de plans d'intérieurs) mais la sauce prend bien tout de même. Point de vue acteurs c'est du tout bon, Clovis Cornillac est tres charismatique (quoiqu'il en fait un peut trop dans le genre regard qui tue) dans le rôle de Valentin, Edouard Baer change de registre et nours surprend en collègue sec et violant et bien sur le tres bon Terrasson plein de bonhommie. Face au légendaire groupe de rock irlandais ( la bande a Bono.... c'était facile..ok) le trio vas démasquer une bien plus importante conspiration. Basé sur le célèbre épisode des emprunts Russes, le film se permet de simplifier les cours d'histoire que j'ai eu au collège sur le sujet...et dont je n'avait bité un broc! Point de vue action , pas grand chose à se mettre sous la dents sauf une fusillade exemplaire ou des policiers canarde un malfrat retranché dans un garage isolé. et bien sur le final dans l'opéra. Une tres bonne production française qui change de tout ce que l'on peut voir actuellement dans le genre action/policier (principalement produite par eurocorp!!). Une tres bonne retranscription ciné d'une série qui sentait bon le faisandé!

Publié le 20 Février 2010

Les 3 royaumes

Dernier film de john Woo, qui plus est tourné en chine avec des acteurs de là-bas. Je n'en connais d'ailleur aucun (j'ai de grosses lacunes en cinéma asiatique) sauf peut être le gars qui jouait dans Infernal Affairs. Bref. Un film épique qui retrace la guerre entre deux territoires. Le film que j'ai visionné était dans sa version courte (2H20 contre presque 5H00 en version longue). Le métrage est donc riche en castagne et autre mouvements de troupes. le point fort, pour quelqu'un qui n'est pas fan de ce genre de films habituellement, c'est la quasi absence des effets poétiques à la Tigre et dragon. Maintenant il est vrais que l'on a du mal à s'attacher aux personnages, car il est clair qu'il manque des scenes intimistes pour pouvoir s'intéresser à eux. J'ai beaucoup aimé le coté stratégique tres présent le long des scenes de guerres, je ne sais pas si tout est réel, si c'est le cas bravo les gars! Une romance quelque peu éfleurée et des seconds rôles sympathiques qui, j'en suis sûr serait plus qu'étoffés dans la version originale (qui sort d'ailleur bientôt chez nous). Un gros "péplum" asiatique plein de fureur et de beauté toujour bien dosé pour ne pas donner une indigestion de plans loudingues et aériens. C'est frontal, violent et presque touchant. J'espere par contre que dans le film de 5H00 il n'y auras pas trop de longueur, mais entout cas celui-ci aurait mérité plus de profondeur.

Publié le 16 Février 2010

Sherlock Holmes

Quelle est la valeur de ce film? hum..une adaptation 2010 des aventures de sherlock holmes, avec de l'action et des effets spéciaux a tout va... pourquoi pas apres tout. C'est donc plein de méfiance que je me suis lancé hors de mon appart, direction la salle de ciné. Et bien ma bonne mère je suis en mesure de vous informer que cette version actualisée des enquêtes du duo Holmes/watson est des plus réjouissante. Alors je vois bien les puristes crier au scandale (attendez de voir la version Asylum avant de jaqueter messieurs!) mais je reste sur mon accueil chaleureux du dernier film de Guy Ritchie. Réalisteur sous estimé (il a quand même fait arnaque, crimes et botanique, snatch, Rockenrolla) . Le film reste assez accadémique et ne part pas vraiment dans des expérientations visuelles comme Ritchie le fait habituellement. Surement bridé par la production de chez Warner. D'ailleur c'est Joel Silver qui produit....et c'est pas Joe le clodo le gars, il sais ce qu'il veut et l'obtient toujours. Ducoup, Sherlock Holmes repose sur plusieurs gros points forts.

- Une image léchée et des décors convaincants. Une ambiance mystérieuse bien rendue et propice aux divaguations de l'esprit carthésien de Holmes.

- Un duo de comédiens comme j'en ai rarement vu. Downey Jr et Judd Law sont vraiment complémentaires. On assiste a un Buddy Movie décomplexé et parfaitement interprété. depuis combien de temps ce genre de couple n'avait pas été credible au cinéma??? depuis l'arme Fatale (produit par silver).

-Une musique qui reste dans le ton. Pas de rythme électro ou autre guitare saturée durant les scenes d'actions, mais des chants celtiques antrainants et bien sur une composition magique de Hans Zimmer.

Bon maintenant le scénario n'est pas des plus fouillé, et le méchant Lord Blackwood n'est pas des plus effrayant, mais le Véritable badguy n'est qu'entre aperçu. Bref un excélent prologue qui donne scrément envie de voir la suite.