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Un film qui s'inscrit dans la tradition du slasher et qui ne dérobe pas à la régle de tout bon slasher, un tueur masqué qui tue de manière plus ou moins opportuniste toute jeune femme qui croise sa route. 

La petite nouveauté de ce film est l'utilisation de la tronçonneuse comme arme de prédilection, délaissant en partie l'habituel arme blanche de la plupart des tueurs de slashers, on pourra néanmoins noter le petit clin d'oeil à Leatherface et sa tronçonneuse icônique. 

L'intro est assez percutante et offre un cadre intéressant pour comprendre la psychose du tueur. 

Les meurtres ont lieu ici dans un lycée, donnant au film une ambiance particulière par ce rapport au lycée qui devient petit à petit le lieu des exécutions et une sorte de labyrinthe cauchemardesque pour les futurs victimes. 

Pour l'identité du tueur, ça se voyait venir. Le film donne très vite trop d'indices même si il tente maladroitement de nous orienter sur une autre piste. 

La vraie réussite du film c'est la créativité visuelle au niveau des meurtres, le tueur usant de toute sorte de stratagème pour piéger ses proies. 

A noter que la fin prend une tournure assez inédite pour un slasher, ne vous attendez donc pas à la final girl triomphante de fin, je n'en dis pas plus. 

En soi, un slasher efficace dans ses meurtres et son tueur, même si la narration peine parfois à pleinement convaincre. 

Nouvelle adaptation de l'oeuvre de Stephen King qui ici s'éloigne de l'horreur tout en maintenant une part de fantastique. 

Ce qui peut déjà être salué c'est la structure narrative qui se divise en trois chapitres mais dans une chronologie inversée, la première étant centré sur les derniers instants de Chuck et de son "univers intérieur" alors que le tout dernier est axé sur l'enfance et l'adolescence de celui-ci. 

Ce qui interpelle aussi c'est tout le mystère autour de ce personnage dont le vécu se fait de manière inversé, lui donnant une aura particulière. 

La manière dont les maths et l'art s'opposent et s'associent ici offre un bel angle de réflexion sur la vie tout en y apportant une part d'onirisme. 

La mort est ici traité par le prisme du fantastique, rappelant d'autres oeuvres de l'auteur comme "Dead zone" mais aussi le "Big fish" en plus dramatique de Tim Burton. Intéressant également le lien qui est également fait avec Charles Dickens. 

Un film d'une grande beauté poétique et au symbolisme profond. Portée par un casting de qualité, ce film ne vous laissera pas indifférent que ce soit par son histoire et ses thèmes. On pourra juste regretter que certains sujets ou thématiques ne soient explorer qu'en surface, comme pour la fameuse salle scellée ou le concept d'univers intérieur. 

Un film qui pourrai être dans son ensemble proche de "Vendredi 13" si ce n'est sa fin pour le moins particulière. 

On voit ici un groupe de jeunes rassemblés sur une île sur la demande d'une riche amie héritière. Ce qui commençait comme des vacances tranquilles et sujets à plusieurs farces prennent un tournant horrifique via plusieurs meurtres et en soi l'ambiance entre humour et horreur fonctionnent plutôt bien. 

Ça reste dans un style horrifique sage mais plutôt créatif. D'autant que l'intrigue qui se développe va prendre une tournure assez inédite pour un slasher.

La fin fera sans aucun doute débat car elle sera loin des attentes initiales mais je dirai qu'elle fait sens avec tout ce qui avait été développé avant et que ce pari risqué narrativement parlant est à mon sens plutôt réussi. 

Donc, un film qui va divisé mais qui m'a convaincu. Audacieux, innatendu et créatif, voilà ce que je peux en dire. 

Un thriller surnaturel qui nous plonge dans les traumas d'une mère et son fils mais aussi dans un drame du passé via des apparitions fantomatiques, liant ainsi le passé et le présent. 

La thématique centrale du film est la figure du père violent, ici présente tant dans le passé que le présent. En effet, l'impact du père sur son enfant se ressent dans les deux temporalites, ainsi que les conséquences qui en découlent dans le noyeau familliale. 

On voit ainsi que le protagoniste central du film, Cameron, a du mal à se détacher de la figure paternelle auquel il se raccroche quand la relation avec sa mère se fissure. D'autant que la mère elle-même semble craindre que le fils prenne le même chemin que le père. Ces rapports filiaux sont d'une grande qualité, la relation père/fils mais aussi mère/fils étant bien exploités. 

Les chiens sont ici une symbolique importante en lien avec la violence du père. Ils ne sont pourtant pas si présents que ça et si le mystère les concernent est dès plus intriguant, ça reste un élément narratif peu utilisé mais au moment propice. Donc si vous voulez voir ce film pour les chiens, vous pourrez être un peu déçu. 

Un film profond et d'une grande qualité narrative, avec un traitement de la figure paternelle qui est certes parfois assez caricatural mais qui sert dans le même temps un propos important sur les liens familiaux au travers de cette ambiance surréaliste.